唐代诗人高骈是晚唐名将，著名诗人。他的诗，我们最熟悉的可能就是那首著名的《对雪》，“六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝。如今好上高楼望，盖尽人间恶路歧”。这首《送春·水浅鱼争跃》，也写得很不错：
水浅鱼争跃，花深鸟竞啼。
春光看欲尽，判却醉如泥。
春光看欲尽，判却醉如泥
“水浅鱼争跃，花深鸟竞啼”，估计是要下雨了，在浅水区，鱼儿争相跃出；鲜花已经开到最旺的时候，鸟儿竞相歌唱。
“春光看欲尽，判却醉如泥”，看看春天就要归去了，怎么能够不让人拼却一醉呢？哪怕是烂醉如泥，也不管了。
一句，“春光看欲尽，判却醉如泥”，表达了诗人对最后的春光的留念和珍惜，没有一般文人“送春”时的那种哀怨，非常值得赞赏的。
比较而言，唐代确实是中华历史上最为霸气的时代，哪怕是“送春”，也看不出一丝的伤感，更多的是豪放。比如，这首唐代诗人王涯的《送春词·日日人空老》，虽然对春天有着不舍，但丝毫不悲伤：
日日人空老，年年春更归。
相欢在尊酒，不用惜花飞。
相欢在尊酒，不用惜花飞
“日日人空老，年年春更归”，语气带着不舍，诗人说，我们一天一天的老去，而年复一年，春也年年会归去，实在是不舍啊！
“相欢在尊酒，不用惜花飞”，既然是不舍，那么我们就更加要注重当前。让我们举起酒杯，欢聚在当下，不用去怜惜花飞花落，那些是自然现象而已。
一句，“相欢在尊酒，不用惜花飞”，尽显了唐人的豪放，我们可以大口喝酒，享受当下，春归便春归。
唐人的豪放，到了宋以后就很少了，越往后走，就越婉约了。比如，这首清代诗人李雯的《风流子·送春》，虽然写得很唯美，但充满了春去的伤感，好在并不哀怨，就值得我们一读：
谁教春去也？人间恨，何处问斜阳？
见花褪残红，莺捎浓绿，
思量往事，尘海茫茫。
芳心谢，锦梭停旧织，麝月懒新妆。
杜宇数声，觉馀惊梦；
碧栏三尺，空倚愁肠。
东君抛人易，回头处，犹是昔日池塘。
留下长杨紫陌，付与谁行？
想折柳声中，吹来不尽；
落花影里，舞去还香。
难把一樽轻送，多少暄凉。
谁教春去也？人间恨，何处问斜阳？见花褪残红，莺捎浓绿
一句，“谁教春去也”，充满了伤感，更是“何处问斜阳”，连夕阳都要西下了。现在，“见花褪残红，莺捎浓绿”，鲜花褪去，只剩下残红；黄莺在浓绿的树梢上，夏天来了。词人在感叹春去的同时，也不免感叹“思量往事，尘海茫茫”，思量往事，碌碌无为，展望未来，更是尘世茫茫，一片茫然。
“杜宇数声，觉馀惊梦”，“杜宇”，即子规鸟，叫声是“不如归去”。所以，春归了，子规鸟叫了，又激起了词人的归乡心情。
“东君抛人易，回头处，犹是昔日池塘”，“东君”，司春之神，指春天，这里是指时光。时光容易抛却人，猛然一回头，旧日的池塘依旧，只是人呢？是否依旧？“留下长杨紫陌，付与谁行”，当年一起在池塘玩耍的小伙伴呢？只剩下两旁长着高大杨柳的陌路，连个送行的人都没有了。
这首清末诗人宋辅仁的《送春·留春春不住》，稍稍理智了一些，告诉人们，不用为春归而伤感，重要的是珍惜当下，特别是珍惜少年时：
留春春不住，饯春春已去。
适将追送春，不识春归路。
春归不可寻，笑问知何处。
可惜少年时，枉自伤迟暮。
留春春不住，饯春春已去
“留春春不住，饯春春已去”，你想留春，但春是留不住的；当你想给春饯行的时候，却发现春已经归去了。“适将追送春，不识春归路”，于是，你又想去追寻春天，却也无法追寻了，没有人能识得春归的路线。
“春归不可寻，笑问知何处”，春归去了，也不可寻找了，何必要笑问知不知道春归何处呢！“可惜少年时，枉自伤迟暮”，还是可惜可惜你的少年时光吗？不要再这枉自为暮春而伤感。
整首诗，告诉我们，春归很快，留也留不住，也无处寻找，不止是春天是这样，人的青春何尚不也是这样，不要伤春了，还是好好珍惜你的少年时吧！
诗豪刘禹锡，“送春”虽然悲伤，但也豪放。纵是万古同悲，不如大醉一场，忘掉一切。他在《送春词·昨来楼上迎春处》中写道：
昨来楼上迎春处，今日登楼又送归。
兰蕊残妆含露泣，柳条长袖向风挥。
佳人对镜容颜改，楚客临江心事违。
万古至今同此恨，无如一醉尽忘机。
兰蕊残妆含露泣，柳条长袖向风挥
诗豪虽然伤春，但他更伤光阴易逝。“昨来楼上迎春处，今日登楼又送归”，昨日，我还在这座楼上迎春来着，没想到今日就登楼送春了。这句，看不出诗人有多伤春，但看得出诗人是相当惜时。
“兰蕊残妆含露泣，柳条长袖向风挥”，诗人还是伤春的，要不怎么会看到兰花，就感觉兰花花蕊只剩下残妆，饱含了露珠，就像在哭泣一般；而长长的柳条更加茂盛了，在风中挥舞，像是在跟春天告别。
但是，有多伤心？似乎看不出。纵然是春归了，但兰花还在，可以安抚诗人那颗悲痛的心；而茂盛的柳条，似乎在潇洒的挥手告别春天，没有多么伤心。
“万古至今同此恨，无如一醉尽忘机”，春归了，自然是万古至今都同此悲伤。但诗人是豁达之人，自然有调节之法，就是大醉一场，忘掉这一切。
这首宋末元初的词人燕公楠的《木兰花慢·西湖送春》，写得相当婉约，充满了哀伤，但写得非常唯美，值得一读：
问花花不语，为谁落，为谁开。
算春色三分，半随流水，半入尘埃。
人生能几欢笑，
但相逢、尊酒莫相催。
千古幕天席地，一春翠绕珠围。
彩云回首暗高台。烟树渺吟怀。
弃一醉留春，留春不住，醉里春归。
西楼半帘斜日，
怪衔春、燕子却飞来。
一枕青楼好梦，又教风雨惊回。
问花花不语，为谁落，为谁开。算春色三分，半随流水，半入尘埃
“问花花不语，为谁落，为谁开”，我想问花儿，你为谁开放，现在又是为谁而零落？花儿默默不语。“算春色三分，半随流水，半入尘埃”，其实，现在纵然有些鲜花儿，但也只剩下三分春色，而这三分春色，也即将一半随流水，一半入尘埃而去。
然后，词人又感叹人生。“人生能几欢笑，但相逢、尊酒莫相催”，人生能有几回能够欢笑的，就算是相逢的喜悦，也会因为催酒干杯而大醉，白白浪费了这相逢的机会。
词人想留住春天，“弃一醉留春，留春不住，醉里春归”，放弃一醉，而想留住春天，可想而知，春天留不住，到头来只得大醉一场，不忍看着春归去。“一枕青楼好梦，又教风雨惊回”，就算是这一场大醉，在青楼里的一枕好梦，也被春归时的风雨所惊醒。
这首词，从头到尾，都充满了悲伤！
这首元代散曲家贯云石的《蟾宫曲·送春》，把伤春对象对准了思妇。如果说文人的伤春，多少有些“为赋新词强作愁”，但思妇的伤春，却是实实在在的：
问东君何处天涯。
落日啼鹃，流水桃花。
淡淡遥山，萋萋芳草，隐隐残霞。
随柳絮吹归那答，趁游丝惹在谁家。
倦理琵琶，人倚秋千，月照窗纱。
问东君何处天涯。落日啼鹃，流水桃花
“问东君何处天涯”，想问问春天又浪迹到了天涯何处呢？就像那个浪迹天涯的游子。“落日啼鹃，流水桃花”，杜鹃的叫声是“不如归去”，更映证了思妇对游子的思念。
“随柳絮吹归那答，趁游丝惹在谁家”，“那答”，何处，哪里。春天是随着柳絮被风吹向了哪里呢？还是附着在游丝香味在谁家惹相思呢？“絮吹”，也是游子的象征，象征了思妇心中的那位游子。
“倦理琵琶，人倚秋千，月照窗纱”，春归了，思妇相思苦，倦了，不想再弹琵琶了，她倚靠再秋千上，而明月照在纱窗上，那是一种淡淡的思绪。
这首唐代诗人罗邺的《送春·欲别东风剩黯然》，可以说是唐代“送春”诗词中比较婉约的一首，但诗人更多是是对人生光阴逝去的感叹，因为他知道，今年“送春”归了，明年春还会回来，只是人又老了一岁：
欲别东风剩黯然，亦知春去有明年。
世间争那人先老，更对残花一醉眠。
世间争那人先老，更对残花一醉眠
“欲别东风剩黯然，亦知春去有明年”，准备跟东风、跟春天告别，但却只剩下黯然伤神，不是因为“送春”，因为我知道今年春去，还有明年春天会回来。
我黯然伤神是因为，“世间争那人先老”，固然春天年年来，但这世间，人却是一年老了一年，已没有多少次春回了。无尽伤感，只能“更对残花一醉眠”，对着残花，大醉一场。
这首诗，读来不禁无限感慨，“亦知春去有明年，世间争那人先老”，今年“送春”，明年固然能“春回”，但人生能有几个明年呢？唐人都明白的道理，我们今人又有几人能明白呢？
这首《点绛唇·送春》，是清代诗人毛奇龄在“送春”时节又赶上送人，双重伤感，但诗人忍住无限的伤感，转而祝福离人与春同在，特别有意思，是一首别具一格的送别诗词，非常值得一读：
恼杀啼鹃，逢人还道春归去。
留人不住。谁要留春住。
花絮茫茫，万点愁人绪。
归何处，春归无路。
莫是人归路。
花絮茫茫，万点愁人绪
“恼杀啼鹃，逢人还道春归去”，这个杜鹃的啼叫太让人生气了，逢人就叫“不如归去”，是叫春归去呢？还是叫人归去？不管是哪种，我都不喜欢。
“留人不住。谁要留春住”，唉！人都留不住，谁还有心思留住春呢？“花絮茫茫，万点愁人绪”，柳絮纷飞，白茫茫一片，一万点就像离人和送别的人的愁绪。
“归何处，春归无路”，春将回归何处呢？好像无处可归。“莫是人归路”，莫不会是友人的归路吧！朋友，我祝你永远与春同在！
这首清代词人许德蘋的《卜算子·送春感赋》，真正把人们的惜春之情，完完全全的表达出来，一般人惜春也就罢了，词人惜春，可以说是“春痴”：
乍喜好春来，何事匆匆去。
为把东皇著意留，花幛重重护。
自笑太痴情，又自从头悟。
分付荼蘼不许开，春也归无处。
分付荼蘼不许开，春也归无处
“乍喜好春来，何事匆匆去”，刚刚兴高采烈好春来到，可不知道何事导致春天太匆匆了。“为把东皇著意留，花幛重重护”，为了把春天着意留住，我用了重重障子把春花围起来，保护起来。
“自笑太痴情，又自从头悟”，可惜还是留不住，鲜花不断地坠落，所以我不禁暗自大笑，自己是太痴情了，明知道春留不住。但又不禁开始想，有没有其他法子留住春天。“分付荼蘼不许开，春也归无处”，有了，我可以吩咐荼蘼不许它开放，这样，春天也就无法归去了。
一句，“分付荼蘼不许开，春也归无处”，在二十四番花信风中，荼蘼是倒数第二，最后一位是楝花，楝花属于夏季的花儿，所以，荼蘼开过以后，春天就结束了。如果能够让荼蘼不开花，那么春天就没有过去。
看看，词人痴迷到了什么程度！
这首清代女诗人的《调笑令·送春》，特别有意思，虽然它的基调是伤感，但整首词又写得特别的豪放，场景也写得比较宏大：
春去。春去。无计可留春住。
飞来飞去晴霞。千树万树落花。
花落。花落。天涯数声残角。
飞来飞去晴霞。千树万树落花
“春去。春去。无计可留春住”，春去了，春去了，我是没有办法把春留住了。
“飞来飞去晴霞。千树万树落花”，只看到天边飞来飞去的晴天红霞，眼前是千树万树花飞花落。
“花落。花落。天涯数声残角”，无可奈何，花也落了，花落了，更加伤感的是，数声从海角天涯传来的残余角声。
这首词写得比较宏大，先是天边“飞来飞去”的晴霞，又是“千树万树”的落花，最后远在“天涯”传来的残角，无不把春归写得特别宏大叙事。
同样是女诗人，这首清代女诗人曹慎仪的《清平乐·送春》，就婉约得不能再婉约。这是一首基于思妇角度的“送春”词，婉约得几乎不可见：
天涯离恨。春尽愁难尽。
只有枝头莺语近。不管粉残香褪。
一帘烟絮轻吹。销魂怕说春归。
又见夕阳深院，东风点点花飞。
又见夕阳深院，东风点点花飞
“天涯离恨。春尽愁难尽”，思妇与良人天各一方，正所谓“天涯离恨”，这种“离恨”，就算是春尽了，但离愁也难以消尽。“只有枝头莺语近。不管粉残香褪”，思妇见不得枝头得莺歌燕语，也看不得粉色花残，花香褪去。
“一帘烟絮轻吹。销魂怕说春归”，一帘的柳烟柳絮吹来吹去，就是没有一个倚靠，就像一颗思妇的心。思妇正伤神，更怕谈到春归。“又见夕阳深院，东风点点花飞”，又是一个夕阳西下的时候，依旧庭院深深，东风吹来，一阵阵花落花飞。
毫无疑问，这是一首写给思妇的词，“天涯离恨”，自然是形容思妇和良人。“一帘烟絮轻吹”，柳絮纷飞，象征着思妇那颗无依无靠的心。“夕阳深院”，庭院深深，一直象征着思妇。
